月： 二月 2019

宇宙複數時空相當於立體太極球體


圖1: 李嗣涔《靈界的科學》封面


圖2:《靈界的科學》封㡳
最近有一本由前台灣大學校長李嗣涔（美國士丹福大學電機博士）所寫新書《靈界的科學》。源自易經的太極哲理竟然與物理學新發現相通！李教授的自序題目是「打開宇宙真相的潘朵拉之盒—-複數時空」，複數時空是指真實宇宙包含實數空間與虛數空間。以下段落中有關複數時空的陳述得自《靈界的科學》一書。圖1及圖2分别為該書的封面及封底。 封底有該書內容重點介紹。

1970年宇宙物理學家發現宇宙存在大量「暗質」dark matter，具有引力，佔宇宙能量20%，而正常能量在已知科學所了解的能量只占宇宙能量4%。近代物理的量子力學可以解釋屬於虛數空間的「意識」，也即是虛數空間的「靈界」。

作者在兩岸不同大學機構經過科學程序證實相當數量幼童具有特異功能，其手指及耳朶認字確實存在。並在眾物理學家及心理學家共同見證下，用神、佛、菩薩、耶穌等字彙，能使有特異功能者體察到異象！此均屬於信息塲之通靈界，存在於真實宇宙之中。即實數空間的陽界與虛數空問的陰界（靈界）只要時機及信息配合，互相可以溝通！中華傳統書畫創作重視書畫家的心靈意識，由此可以聯繫到宇宙運行的天道，即天人合一。書畫家有極大的主觀能動性，但是上品書畫仍是在「無為而無不為」的條件下才能達到的境界。

該書提及2013年，俄國相對論學者柏林斯基Burinskii提出：自旋由粒子過度旋轉（超光速）把時間空間兩者撕裂出一個奇環口，形成兩個片斷時空而打開陰陽兩個世界的通道（圖3）形成近於中華文化陰陽哲學的太極球時空結構（圖4）。也可說現代宇宙學認為宇宙是由真空能量爆發出來，宇宙是從虛空產生；此正與老子的「有生於無」概念相通。


圖3:《靈界的科學》：莫比烏斯帶


圖4: 宇宙陰陽兩界立體太極結構


圖5: 宇宙自旋轉運行軌跡

圖3是該書其中一頁插圖解說，由莫比烏斯帶形成的立體太極球；圖4是宇宙陰陽兩界的立體太極球宇宙結構。現代物理學的宇宙其實是八維的複數時空，即在原來四維實數時空的「陽間」之外，尚存在另一充滿「意識及信息」的四維虛數時空的「陰間」（或稱靈界）。此種陰陽的相互密切關係，是與本網站的太極美學概念相通。實虛時空雖然關係密切，但仍存在陰陽兩界的相隔障礙；兩者能量的連結是穿越太極球陰陽兩方各自的魚眼而達成，如以上圖4所示。

圖5是天文學家發現的宇宙旋轉情況，有如中國太極圖陰陽互相依賴的生生不息運行，所謂「獨陰不生，獨陽不長」。可知作國畫不重視「陰陽互濟」就一定在視覺美上有缺憾。由此可知古代中華智慧的卓越！

以上所介紹的現代宇宙複數時空觀念，該書作者以古代中國的平面太極圖轉化為立體太極球形，以解釋宇宙所實際存在的實虛時空，此也可顯示金嘉倫提倡的太極美學，早就認為它是超時空的書畫現代化創作指引。

因此，金嘉倫以源自易經的「太極美學」、傳統的「國畫六法」、貫徹古今藝術的「視覺美九法則」為創作現代書畫的三項理論；依此三理論所作的太極書畫嶄新面貌，可以傲然再度屹於世界藝壇之林，應可扭轉目前中國書畫與西方藝術作比較，處於下風的局面。

近代華人所作書畫既不能超越歷代中國大師，面對西方藝術時，又缺少舉世無雙的毛筆線條主要角色及中華哲學內涵的強項，加上仍受制於傳統只重視水墨而缺乏實踐現代色彩學，就不免成為弱勢的一方。

傳統國畫的審美觀是中國文化所倚重的「道」，相當於本網站標榜的太極美學，道不是人類視覺所見的事物表象，而是國畫家使用中華文化獨有的由筆墨抽象線面組成具生命力的「意象」。因此可以肯定的說：國畫的審美觀在二十世紀以前是領先西方繪畫。

但是自從二十世紀華人教育制度因受西化（例如竟然用類似西方風景畫的觀念作山水畫），使書畫發展逐漸走向下坡。其結果是近代國畫家百分之九十九以上，無法超越古代國畫具氣韻生動的筆墨意象；華裔西畫家角色只能擔任西方藝術的跟隨者。一個歷史上的文化大國當今竟落得如此地步，十分惋惜！

中國書畫自古直至民初均一脈相承，在穏定的「道」範疇引導下是具有全人類獨特面貌的書畫體系。傳統國畫以文人寫意畫境界最高，所謂書為心畫及畫為心聲，是因為傳統文人重視文化及心性的修養，才能與天道契合，達到天人合一，其書畫創作才能進入妙境。所以從事書畫創作必須擺脫功利，先從修心養性開始才不致偏離中華藝術正軌；同時也要不受固有技法的局限，以求達到「技進於道」境界。而且書畫要以「書畫一體，繼往開來」為目標，由狂草的豐富用筆為基礎，並借鑒西方現代色彩學及造型觀念，就必定能產生既有中華文化特色又有現代化的新視覺藝術！

最後要分清楚中國的陰陽概念不等同於西方的對比。陰陽兩者是互濟，而對比是接近二元對立。陰陽所得結果是矛盾與統一的平衡和諧，對比的結果是沒有互濟的反差刺激。此也是中西文化的分別，即是中國和而不同的天人合一與西方個人主義的征服自然之不同。

（2019.2.22）

己亥年以太極美學促進書畫繼往開來

本網站創辦人金嘉倫提倡太極美學為書畫今後繼往開來的創作指引，已十五年。因本網站之設立，兩年半以來經過互聯網的傳訊，據網站訪客人數統計，至今已將近三萬，可說初見傳播成效。

中國書畫是中華文化的重要一環，近代因華人教育制度西化，直接影響華人美術教育也逐漸脫離中華文化運行軌跡，最大問題是近代中國知識份子已不當書法為必要技能！大家不知道書法是中華一切視覺藝術的延伸。針對此缺失，本網站提出的「書畫兩目標三理論」的指引，可促使中國書畫重新回歸中華文化軌跡，並盼望能在全球文化中再次成為獨樹一幟的現代中華視覺藝術！

本網站創辦人最近得到香港新華書城出版社大力支持，將於今年書展出版達國際標準的「金嘉倫書畫藝術」精裝本面世。以下是金嘉倫依據「書畫兩目標三理論」所作最新太極書畫作品的六幅圖片:


圖1: 金嘉倫《太極山水19-1》

圖1整體用筆線條是借用狂草線條的豐富陰陽變化。畫中線條有粗細、輕重、乾濕、快慢、濃淡、剛柔的「陰陽互濟」，以書入畫達到第一項目標「書畫一體」。更重要的是充分實現太極美學的首兩項：氣勢連貫、陰陽互濟。特別是強調山石的黑白、虛實及發揮現代色彩學，已達到國畫史上山水畫的「繼往開來」，即第二項本網站所提倡目標。也可說國畫已進入充分發揮視覺元素點、線、面、色的現代視覺藝術境界。


圖2:《太極山水畫19-1》局部之一

圖2畫中的線條借用自狂草的粗細、虛實、疏密變化，更超越狂草只是二維平面上的點線組織。依據「氣勢連貫」法則，該畫自右下方的線條開始向左上方伸展，線條的變化更強調前後層次的三維空間，但是不受眼睛視力近濃遠淡的西方寫實西畫的局限。山石與雲的線條仍屬於「陰陽互濟」的剛柔兩元素。而且有些山石留空白是強調中華文化獨有的虛，前景的樹幹也是有黑白灰層次的陰陽節奏。


圖3:《太極山水畫19-1》局部之二

上圖顯示左上方最遠山峯的線條，是在「無為」的隨心所欲順其自然情況下所產生少見的外實中虛線條，與稍前左方的山峯產生距離感，而與右方主峯產生更大的三維空間感。從此畫整體用筆來看，國畫仍是以獨有的二維筆墨觀念可以達到三維空間效果，加上氣勢連貫及陰陽互濟各種經營位置手段，可以肯定說：西方風景畫望麈莫及！


圖4:金嘉倫《繼往開來》

圖4是金嘉倫最新的太極狂草，具有突破他自己以前的用色法則，正表示書畫家不應自滿而永遠原地踏步。該新作品注重用筆的陰陽變化：中側鋒、粗細、乾濕、快慢。線條突破只用黑色而採用傳統國畫用得最常見的紅黑兩色，並且兩色互相交接得渾然一體。墨色的有濃淡變化也是符合書畫一體的目標。以下兩幅插圖是該書法局部放大，可更清楚看到以上的分析所指。


圖5:《繼往開來》局部之一

圖5可看到「繼」字左方邊旁線條是整幅書法的統帥，有飛白、中側鋒、濃淡。「往」字右方紅色有相當於「漲墨」的「漲色」效果。「繼」字首尾兩筆有濃淡墨色變化是借用國畫的用墨變化，也是為何本網站提倡「書畫一體」的原因，書畫兩者互惠使今後的發展大有益處；即不僅使國畫的筆法更多變化，而且借用國畫的虛實相生的「計白當黑」大量留白及太極美學三法則，使書法進入現代化的新視覺藝術境地。


圖6:《繼往開來》局部之二

圖6「開」字也極盡變化的效果，第三筆紅色線條有粗細乾濕的陰陽變化。「來」字的「鈎」由紅色轉為黑色是書法創作的歷史性創舉。

最後恭祝乙亥年萬事如意，盼望書畫界以太極美學為核心邁向本網站所提出「書畫一體，繼往開來」目標，揭開書畫現代化的歷史性帷幕！

(2019.2.4)

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