月： 三月 2020

太極書畫創作審美優點

中華文化悠久燦爛，深具特色，並且是四大古文明至今仍深具發展潛力者，其餘三大古文明早已成為歷史遺跡而不知所終。中華文化至今之所以歷久不衰，主要是因漢字擔當主角任務所致。

太極美學可說掌握中國傳統思維兩大特徵：
1. 整體觀的內在聯繫
2. 陰陽相生相克的平衡

中華文化各種類別均依靠漢字的生動屬性，逐漸產生獨特的哲學、宗教、曆法、文學、政經、制度、藝術、科技、文物、風俗等，包括精神與物質範圍，而且至今大致上仍一脈相承。當今華人年輕一輩普遍受西化，因未曾深入研究中華文化而有所隔膜而已。

漢唐盛世之際中國與域外少數族裔文化兼容並包，更早於唐代的東晉由北方遊牧民族：匈奴、鮮卑、羯、氐、羌，先後建立泛稱的「十六國」。又經過南宋之後東胡人：遼、西夏、金、元，相繼建立政權。最後經清代的民族大融合，歷代各少數族裔受漢文化向心力作用，逐漸自動漢化，使以漢字為核心的中華文化更多姿多彩。

民國成立時的疆域包括內蒙古外蒙古在內，全國各省合成「秋海棠葉」形狀地圖（圖1）。1946年外蒙古與民國分離，獨立成為蒙古國，自此中國地圖變成目前形狀。


圖1:民國時期全國疆域

中國最早文字歷史記錄，為商朝末期所用甲骨文（圖2），它是占卜記事在甲骨上契刻的符號，影響漢字此後發展。因屬於重意的形象，至今很多甲骨文尚無法解讀。漢字由甲骨文、鐘鼎文、石鼓文、竹簡文等，經歷大篆、小篆、隸書、草書、楷書、行書，最後由楷書定型至今。草書則由章草、今草發展到狂草；草書及楷書同時由隸書平行衍化而成。古代漢字書寫逐漸成為全人類藝術史的獨特中國書法藝術。據廿一世紀考古學新發現，漢字起源可以追溯到比安陽甲骨文早一千年的「刻骨文」，如圖3所示。


圖2:甲骨文


圖3:刻骨文

全人類於古代各地在發明文字之前，均以符號作記錄及通訊為媒介。漢字由許慎所提出的造字六法組成：象形、指事、會意、形聲、轉注、假借。因此漢字本身就是以「象為中介」表意的高度審美符號系統，它遠勝於人類各種拼音文字；尤其獨特之處，不論國土上各地區居民發音不同，但字義保持不變。此對不同族裔團結為大中華民族，主要與依靠漢字所產生的文化有關。

古漢字大篆早已具備形態多變的結構美，如以上圖2所示。中國人用毛筆可以產生各種具陰陽變化的線條及造型，於是書法成為獨步天下的一種視覺藝術，加上「書畫同源」書畫互惠而錦上添花，由書法線條的抽象美，引發具「骨法用筆」的絕無僅有畫種「中國畫」。至今全球有聲望的博物館，例如大英博物館以藏有東晉名畫家顧愷之名作《女史箴圖》存世唐代摹本為榮（附註）。


圖4:顧愷之《女史箴圖》長卷局部


圖5:蘇軾《黃州寒食詩帖》

書聖王羲之也出生於東晉，其書風與魏晉文風的自然超脫境界有關。宋四大書家的行書更見灑脫，例如圖5蘇東坡的《黃州寒食詩帖》豐腴跌宕，他性情豁達於帖中表露無遺，該帖是他貶謫黃州所書。書法發展至唐代的狂草到達巔峯，一直延續到明代，自清代至今狂草衰落不振。狂草不僅是用筆技巧上的成就，其不凡境界更是得益於古代中華文化積累的高超審美思維。

漢末蔡邕《九勢》有言：「夫書肇於自然，自然既立，陰陽生焉，陰陽既出，形勢出矣」；此與易經的「一陰一陽之謂道」相呼應。以上兩者均是太極美學的源頭。中國書畫兩者關係不能分離，更重要的是：「以筆為主宰」，否則根本不屬於中華文化的藝術範疇。

中國書畫兩者必須視為一體。太極書畫未來發展須重視傳統書畫的審美優點：神韻、意象、虛實、氣勢、美感、創新。

（1）神韻：中國書畫以神韻為審美目標，則更勝氣韻一籌。傳統書畫最基 本要求是氣韻生動，否則根本不屬於中華文化範疇。期望達到高人一等的書畫，應展現具神韻的視覺效果。晉代顧愷之提出「以神寫形」；南北朝宗炳繼而在《畫山水序》提出「𣈱神」論，指出傳統山水畫絕非描寫有限的現實形態，而是要傳遞形而上的審美目標，體現崇高的人文神韻。

（2）意象：中國畫以文人寫意畫地位最高。「立意」高低與畫家的文化內涵：人格、學識、修養、胸懐、經驗等有關。所以文人寫意畫具有很高意境，是先由意象促成。否則作品就因為缺乏意象而淪為技巧層次的能品。狂草線條原本就是具抽象魅力的意象，傳統文人寫意畫更是不受「形似」束縛的意象視覺藝術。「寫意」兩字的審美內涵：既重寫又重意正是中華書畫藝術的獨特重要原則。

（3）虛實：虛就靈活，實就呆板。虛實不斷轉化就是太極美學的「陰陽互濟」，陰陽絕非西方觀念的對比。書畫章法常提到「計白當黑」，莊子《人間世》有：「惟道集虛」，書畫強調「虛」是與西方藝術最大的分別，十分重要。所以書畫創作須先處理虛實恰到好處，才能回復到原有的中華文化傳統優勢。虛實兩者其實是合二為一，就是太極美學的實踐關鍵。

（4）氣勢：氣是中華文化最根本的元範疇。氣是生命能量，書畫必須體現氣韻生動，否則只是無生命力的美術字及裝飾畫。氣與勢是二而一的關係觀念：由氣在運行中必產生明顯動勢。氣勢主要靠靈活運用毛筆產生。太極狂草將成為最具氣勢變化的二十一世紀視覺藝術。

（5）美感：書畫是視覺藝術，眼睛能享受到愉悅感是最重要，即是書畫的局部及整體須予人美感享受。視覺元素點線面色的組織必須通過視覺美的基本要求：統一、比例、平衡、對比、方向、主次、節奏、呼應、變化。中國約五千至七千年前仰韶文化的陶器（圖6），其紋飾已具備變化及統一的視覺美兩大法則，由此可知人類自古即有天生求美感的本能。


圖6:仰韶文化陶器

（6）創新：書畫是藝術，古今中外的藝術史就是後浪推前浪的推陳出新記録。易經有言「革故鼎新」，所以書畫家要不斷在原有的成就上向前求創新，不應該滿足於原地踏步。但是創新並非只是無中生有與衆不同，而是要在自己中華文化深厚基礎上「繼往」，然後汲取其他古今文化的優點，取長補短，達成超越歷代中國書畫面貌的「開來」。太極書畫應是具有中華文化底藴的二十一世紀藝術。

至於如何能實踐上述各項審美要求，可以參考《金嘉倫-太極書畫浴火重生》書畫册中太極書畫創作的多變視覺美組織。更要注意萬變不離其宗的創作指引「書畫兩目標三理論」，否則永遠是不得其門而入！太極書畫能夠發展妥當，就是要做到王陽明的「知行合一」：理論與實踐的統一。


圖7:金嘉倫《太極書畫浴火重生》

附注:1860年鴉片戰爭，英法聯軍火焼圓明園時，《女史箴圖》由英國軍人劫走。

（2020.3.30）

太極狂草創作技法要點

狂草在唐朝已攀上中國書法頂峰，張旭開其端，懷素更強調流暢曲線筆法，發展到黃庭堅在點的固定形態有所突破，王鐸則在墨色上有漲墨新嘗試。書法發展到清代，因普偏重視金石味厚重感的碑刻，重陽剛氣具靜態，相應之下草書的動態書法因此趨向衰落，所以自清末民初至今的狂草仍處於弱勢中。縱觀傳統狂草歷史，最大缺點是在整體章法上受制於密麻傳統法則。

太極狂草最具創意的突破，就是借用國畫六法的「經營位置」計白當黑法則，留有大量空白，就達到舒展自如境界。但是在注意留白之外、必須緊記「氣勢連貫」，才能達到整體和諧的效果。

太極狂草的「書畫一體，繼往開來」目標是以香港為發源地，金嘉倫根據多年創作經驗，歸納為下列六要點：

（1）線條：主要須以張旭、尤其是懷素狂草的流𣈱連綿曲線為依歸；強調陰陽節奏及陰陽的不斷轉化，例如粗細、虛實的對立與矛盾應達到平衡。個別字起筆以藏鋒為主。書寫進行時更可以不依據個別字的傳統筆序。為求生動，一定要避免出現平行線及明顯直線。線條必須具備：質感、力感、動感。

（2）點狀：首先要擺脫行書中點的習慣形狀，可根據黃庭堅草書中的抽象點為仿效對象，圓點方點並用。太極狂草的點產生如同音樂中的擊鼓效果，加強視覺對比感。否則只用線的草書就顯得單調。點的分佈也須遙相呼應而達到平衡狀態。如果點數不夠，則可以用伸縮法將線縮為點。

（3）墨色：參考王鐸的乾濕變化，包括他獨創的漲墨法。墨色也可以出現濃淡變化。用墨雖以濃黑為主，但為求變化尚可以採用其他技法，但主次要分清楚。筆墨始終有主次、陰陽；筆為主墨為次。

（4）色彩：書法當然保持用墨優點，以黑色為主，但是藝術視覺元素包括點線面色，所以太極書畫為求現代感，可以突破傳統只用墨色而斟量用少許色彩，甚至尚可另加色面以豐富視覺美，如以下圖1所示。

（5）字形：為配合整體氣勢連貫性，個別字不應四平八穏，以增加動感為主，並注重順應氣勢而變形。為求氣勢流動自然，不必受寫字的筆序所限。對字形變化，更應掌握太極狂草的結體變化八法：減省法、移位法、借用法、連轉法、伸縮法、離合法、轉向法、表意法。

（6）章法：最重要是陰陽的不斷轉化，太極狂草予人第一印象：整體必須有疏密參差，即視覺元素並不是平均分佈，而是具動態的平衡效果。注意計白當黑佈局，並可以突破宣紙左右兩邊緣界限，即用筆可由紙外直接進入、也可以最後由紙內伸出界外，使氣勢連續不斷，有來有往。

章法以太極美學的「陰陽互濟」為核心：陰陽兩者之中，陰為根本的「體」，即空白位形狀的分佈；陽為「用」，即點線面色所產生的動態視覺效果。宣紙的空白等於是「無極生太極」的「無極」！它是太極書畫的重要表現平台。更易受忽略之點：任何留白部份的面積及形狀，是「有意」的安排，絕非「無意」的忽視；也就是對空白的處理在章法上應加強重視！

以上六重點均須根據視覺美九法則：統一、比例、平衡、對比、方向、主次、節奏、呼應、變化，為整體視覺組織的根據。當然仍要掌握太極美學三原則：氣勢連貫、陰陽互濟、整體和諧。

太極狂草所選用文字宜少不宜多，字少使整篇組織不至於散漫，可令觀眾視覺更易聚焦，類同作國畫四君子梅蘭菊竹，均以少勝多。由此可知太極狂草將是未來中國新藝術的紥實基石：在書畫一體目標之下，國畫線條能借用狂草用筆，更能增添氣韻生動效果。太極狂草是一種類似舞蹈奏節，隱藏動態平衡的視覺藝術。它的創作如果依據上述各要點，不是隨便即興可以成功，而是事先須作草稿推敲局部與整體的陰陽轉化關係，才下筆完成。

圖1:金嘉倫《雷聲千嶂落 雨色萬木多》2012

圖2:金嘉倫《窮則變 變則通 通則久》2010

圖2太極狂草是體現上述六重點的實踐例子。太極狂草起源於香港，今後將成為具有中華文化特色的新型視覺藝術。一千多年前開創的狂草將重新攀登另一高峰。

（2020.3.3）

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